記者朱麒鼎/綜合報導
隨著歷史的推進，民俗和景色的變遷，一些建築物和名勝的景觀也發生了變化。然而，人們心中卻自然而然地留下了某些童年的記憶和印象。這些記憶隨著社會整體民俗或景色的改變，逐漸沈澱在心底深處。
楊年發近期將舉辦了一場個人西畫展，作品呈現了四五零年代台灣鄉下的常見景色與風俗。這些在工業和信息文明的發展中逐漸改變，在現今時代的社會中已難見蹤影。他的作品如一幅幅畫卷，帶領觀衆回到童年的記憶中，重溫那些熟悉的景象。
此次展出的作品包括水彩和油畫兩類，水彩作品濕幹交錯，相互堆疊，趣味十足。大筆渲染天空或小筆勾勒點景人物，自然流暢，韻味豐富。而油畫作品則在深色的漸層底色上，細筆鋪陳亮彩，利用小筆觸來表現豐富的層次感。這種調子的暗與亮，彩度的高與低之雙重對比，使題材的古樸增添新韻，使畫面更顯得鮮麗。
對于許多畫家來說，“好的題材”是一個困擾的問題，然而繪畫的關鍵不在于題材本身，而在于如何將題材轉化爲形式和色彩的方法。楊年發的作品中的題材，大都是台灣昔日的風俗或景觀，他用自己的創作方法和概念，將這些舊照片或昔日景色的題材重新轉化爲色彩與形式，表現出新的創作作品。
時代的轉換和信息的進步讓我們身處在一個全新的社會中，這種信息文明的便捷是昔日社會所不能享有的；但同時，昔日的樸實與祥和、濃厚的鄉情是現今社會所尋覓不到的價值與感受。
阿里山神木車站。2 0 2 4年，油畫5 0 F。（圖/楊年發畫室提供）
出生于1960年台中大甲的楊年發以其獨特的創作風格在台灣藝術界獲得廣泛贊譽。他的作品內涵展現出對台灣鄉土傳承的眷戀與隽永，傳達出十足的台灣生活印象，探討生命、自然與人文的深層議題。他的作品展現了他對藝術的深厚理解和對他生命的敏感洞察。
楊年發在復興美工階段獲獎無數，先後舉辦過多次聯展與個展，作品廣受國際人士收藏，是台灣本土畫界裏相當突出的一位知名畫家。他的作品深受收藏家的肯定與收藏。
楊年發執著于熱愛台灣本土文化，作品多以台灣社會活動、農業生活與台灣風景爲主題，蘊含深厚的情感及人道主義色彩。他的作品記錄了近代台灣種種面相，使得他在畫壇上不斷綻放出耀眼光芒，受到衆人矚目。
楊年發以其獨特的藝術視角和情感表達，喚起了人們對童年記憶的共鳴。在這個瞬息萬變的社會中，他的作品爲我們提供了一個寶貴的窗口，讓我們能夠重新審視和珍惜那些美好的回憶。
楊年發，預計104年12月13日至105年1月4日到台南舉辦個人畫展
